Esperamos que hayan disfrutado como nosotros este año...y estos días de Jury. Gracias a los "artistas invitados" por venir... Por los buenos momentos compartidos. Porque no dejemos nunca de aprender!!
Chicos gracias por la foto!

Jury . Memoria hablada. Decálogo

Estimados:
A partir de la experiencia que me da haber participado como docente en tantos Jury es que me atrevo a hacerles algunos comentarios que, tal vez, puedan favorecerlos en la exposición.
A manera de cuasi broma y jamás de receta es que formulo este :

Decálogo del Buen JURY

1 Exponer las láminas y maquetas adecuadamente previendo un orden acorde al progreso de la charla.

2 Hablar en voz clara y mirando a los jurados de las otras cátedras. Es desagradable cuando el alumno-a parece confesarse con su docente. Esta actitud genera en los demas jurados la sensación de que el expositor no está seguro.

3 Es esencial que comprendan que ustedes le están hablando a arquitectos, arquitectos expertos en evaluar trabajos por lo tanto arrancar la exposición contando descriptivamente como "funcionan las plantas" es subestimar la capacidad de análisis y comprensión del Jury que los está examinando.

4 Al inicio está muy bien hablar de la idea génesis de la propuesta, esta explicación deber ser tan precisa como breve. Si tienen claro el concepto lo pueden explicar "a lo Gracian" tan brevemente como en profundidad.
Si este inicio se prolonga el Jury tiene la sensación que lo están verseando ( y lamentablemente estamos tan alejados de la literatura que esto del verso tiende a interpretase como algo negativo).

5 En esta instancia es muy bienvenida la mostración de un dibujo o collage bi o tridimensional que sintetiza en términos gráficos la esencia del planteo.

6 Este es el momento de profundizar en la cuestión de la relación estrictamente urbano-contextual del proyecto ( esto en el caso que no haya sido suficientemente protagónico en los punto 4-5). Recordar que estamos frente a un espacio residual del tejido con una morfología de "lote" absolutamente atípica y con una serie de condicionantes paisajísticos preexistentes muy notables... el recorte del perfil galponero ,el viaducto del tren, el carácter de espacio tipo cluster cuasi cerrado a la calle etc .

7 Abordar de lleno el tema de la materialidad, en su mas vasta concepción en tanto:
materia de construcción ( los materiales su ensamble y disposición de plemento o estructural)
materia de gestación del lenguaje arquitectónico.
Hablar aquí de la estructura en su doble acepción:
soporte del edificio
organizadora y "estructuradora" del espacio.

8 Ha llegado el momento de explicitar la "arquitecturización del programa", esto es la organización de los usos y las actividades en los mas propicios sitios de la volumetría.( no sin antes recordar el carácter no habitual y atipológico del tema y su natural requerimento de reformulación e incluso reinvención)
Es bueno clasificar y jerarquizar estos usos ( el criterio de Kahn servidos o principales y de servicio o secundarios puede serles útil)
Hay que ser muy precisos en el tema de los accesos y recorribilidad interior para evitar que la exposición se dilate y pierda brillo. ( aunque este año el tema es menos complejo ya que en este punto no tenemos concentración de circulaciones verticales y disposición de halles ya que el exterior resuelve gran parte de este compromiso).

9 Escuchar realmente los comentarios que del proyecto hace el jurado, especialmente los docentes de las otras cátedras ya que:
Si se trata de una opinión devastadora y fuera de lugar ......sin duda "vuestro docente de confianza saldra a defenderlos".
Si , por el contrario , se trata de una opinión inteligente que abre nuevas perspectivas potenciales y superadoras para el desarrollo del trabajo ....es muy bien visto y muy maduro que el alumno-a tenga la valentía de generar en ese momento una actitud superadora de una estéril defensa y que se atreva a hacer una reflexión positiva en vez de ignorar el comentario crítico.

10 Tener armada una estrategia que conduzca a un remate potente de la exposición.
Mas allá de todas las preguntas y respuestas que se darán en la mostración nunca olviden que es deseable que el alumno-a de fin a su exposición y no que parezca que la misma se va diluyendo en una especie de "natural agonía".
Lo ideal es que tengan claro que el alumno termina su exposición porque hay un tiempo que respetar no porque no tiene nada mas que decir.

Marcelo

Morphosis .Collage 2

Por si no pueden abrir la imagen en la bajada anterior.

Notese como hablan de suelo y cielo y recuerden las primeras teóricas del año cuando hablamos del horizonte y de la arquitectura como el intermino entre el suelo y el cielo .
Marcelo

Morphosis. Memoria y Collage.

http://i74.photobucket.com/albums/i268/gonzalezpedemonte/morpho4.jpg

Estimados:

Esta memoria escrita de Morphosis del Artspark Theatre me parece muy ajustada.

Han utilizado como recurso complementario un collage donde sintetizan las imágenes mas sugestivas de la propuesta .

Perspectiva, maqueta, planta y corte todo impreso sobre un fondo contextual cual lienzo-soporte muy acorde al carácter escenográfico del tema.

Nuevamente Menos es Mas

Marcelo

Gropius......me invitan al asado?

Walter retratado después del profundo impacto que le causara la visita a casa de Oscar.

Las fotos de la casa de Gropius que se acompañan se ven muy favorecidas por la nevada.

Los paños blancos se entremezclan con el continuo blanco del prado..... contextualizándola.?

Tal vez por afecto a su labor docente, que no profesional, he evitado aquellas imágenes veraniegas que son .................... duras de asimilar.

No obstante y en respeto a su famoso discurso, cuando su retiro en la Bauhaus, (en el que proponía la inclusiva metáfora de la arquitectura como un gran árbol en el cual deseaba se posaran pájaros de todo tipo de plumaje y color con la única condición de saber volar.) me parece que bien se ha ganado por lo menos un chori.

Marcelo

Memoria Morphosis ... Breve , precisa ,contundente.

Estimados: Siempre en el marco del tema Memoria les he bajado esta de Morphosis que me parece muy potente por lo breve y a la vez profunda.

Cuando hay cosas importantes que decir
no hacen falta cientos de complejas
e"intelectuales " palabras.
Es como ese poema de Rubén Darío que dice

José Ramón Cantaliso
canta liso
canta liso
José Ramón Cantaliso
A todos el son preciso
José Ramón Cantaliso
les canta liso
muuuy liso
para que lo entiendan bien .

Marcelo

Memoria ....gráfica ...escrita.

Estimados:

Esta es la memoria de la famosa casa de Canoas de Niemeyer.

Se trata de una serie de dibujos relatados.

El dibujo mas que de la obra en si es del germen de la obra.

Asistimos a una gráfica que es casi un ideograma.

En el ideograma los chinos no dibujan el objeto sino el concepto esencial del mismo.

Es lo mas cercano a decir dibujo la idea.

Las apostillas escritas de puño y letra al pie son tan simples como contundentes.

El relato comienza con la descripción del sitio y la "pedra" asi como tambien su topografía y el aprovechamiento racional del desnivel y sus fantásticas vistas al mar.

Luego el esfuerzo se centra en la inclusión de la" pedra" no como un obstáculo sino como una masa "decorativa" desde la cual se radia orgánicamente la apropiación del espacio todo.

Niemeyer siempre dice cuando habla de ella que se trata de una casa modesta en un lugar muy bello .

Marcelo

memoria Descriptiva.....que no hay que hacer..

Estimados alumnos de A3
Encontré en un blog de un arquitecto español este "modelo de memoria descriptiva apta para un proyecto con pretensiones."
El texto en si fue extraido de la revista Croquis y es un ejemplo de como no se deben escribir las memorias .
La utilización de cierto lenguaje técnico profesional y la abundancia de lugares comunes que salvaguardan al proyecto de severas críticas ( algo asi como pido gancho el que me critica es un chancho) junto a su aspecto general de seriedad nos dejan en claro como se puede escribir tanto sin decir nada.
Esto es lo opuesto a la síntesis de la que hablamos en el artículo de Niemeyer.
La tensión está planteada
Sanata o Concepto.
Esto que transcribo es lo que no hay que hacer

El edificio provoca la curiosidad y el descubrimiento.
El visitante encuentra una arquitectura con un alto grado de complejidad y singularidad que, sin embargo, está gobernada por un orden muy especifico.
Situado en un lugar muy peculiar y residual del tejido de nuestra ciudad el proyecto asimila su condición de pieza de completamiento y remata, como una eficaz masa urbana la (póngase aquí calle o zona donde se ubica).
Se respeta y mantiene la escala de los edificios de la zona permitiendo que el paisaje urbano final se configure como un” infill “ tan sutil como superador.
El área frente a la calle-pasaje se hace más amplia en el interior del edificio. Este complejo punto de intersección, donde el edificio queda conectado con el interior del tejido de la ciudad, es atravesado por múltiples direcciones de movimiento.
Los ejes de los galpones preexistentes son atraídos hacia el interior, fragmentadolos como la imagen de un caleidoscopio, finalmente explotado en múltiples direcciones.El proyecto se construye sobre la base de una lógica estructural y volumétrica que, aunque fuera de lo habitual, no es por ello menos racional
Las plantas no se apilan unas sobre otras: tampoco se trata del caso de un gran espacio rematado de lado a lado por una gran cubierta.
En su génesis la impronta volumétrica se formó a partir de las direcciones y de los ejes urbanos primarios que confluían en la zona, para después evolucionar y conformarse orgánicamente en consonancia con las funciones que se desarrollan en su interior.
La ruta pública del viaducto-puente nos conduce -como un agujero de carcoma- por el interior del edificio, propiciando una interacción entre el interior y el exterior que permite una fusión entre ambos.
Esta estrategia de la interacción y fusión continúa en la elección de materiales…..estimulando el impacto estético sensorial a través de las texturas tersas y /o porosas
La insonorización y amortiguación acústica fueron tenidas en cuenta dada la presencia del cercano tren)
Una tersa alfombra de luz artificial aparecerá bajo el edificio, al tiempo que la luz reflejada llega hasta su superficie interior y moldea los volúmenes truncados.
Asi la iluminación del centro se utiliza como una herramienta arquitectónica que le permite adaptarse a las distintas exposiciones y usos estableciendo un sistema de guías visuales a través del edificio.Para alcanzar un alto grado de flexibilidad las áreas de instalaciones del edificio se combinarán formando una retícula en el nivel principal, que se convierte en el ducto- módulo de instalaciones.
En este módulo se disponen las tomas eléctricas para la iluminación, la calefacción, el aire acondicionado, etc. Su oculto entramado queda integrado en el trazado de la planta .
El techo queda asi simplificado, y la organización de las instalaciones permite tanto disponer de un amplio espacio abierto como el colocar tabiques temporales allí donde se necesiten.
…………………….y sigue .
Marcelo.

ENTREGA JURY 26-11-2007

Aquí las condiciones de entrega, que todos debe respetar. Elementos, escalas, distribución y armado de láminas para que no queden dudas.

Disfruten de la entrega. Trabajen con alegría! Nos vemos el lunes.

Niemeyer 3 . Homenaje Pre-mortem

“Construir una ciudad ha sido fantástico.
Le dio al pueblo brasileño la idea clara de que podía lograr lo que se propusiera.
Pude hacer una arquitectura que sorprendía.
Pero luego el sueño se acabó, precisamente en el día de la inauguración. No subí al palco de las autoridades: me quedé abajo, con los peones que habían trabajado para construir una ciudad donde no podrían vivir.
El mundo soñado era imposible. Dejábamos de ser iguales”

Se queda parado frente a la mesa de arquitecto. Diseña con plumones gruesos, de tinta negra. Los trazos nacen sueltos, veloces, siempre enamorados de las curvas, del desafío de inventar algo nuevo y bello.
Dice que cuando encuentra la solución en el dibujo, de inmediato escribe la explicación. Si esa explicación no le parece clara y convincente, es porque el trazo está equivocado. Entonces, empieza otra vez.
Los invito a que hagan este ejercicio que refuerza la idea del concepto y que les permitirá ser tan claros como precisos en su Jury

“Soy radical”. Dice y reitera, con ligeras variantes, a lo largo de las últimas muchas décadas. Y para no dejar ninguna duda, escribió a mano, en la pared que está justo a la entrada de su estudio de Copacabana:
“Cuando la vida se degrada y la esperanza huye del corazón de los hombres, la revolución es el camino a seguir”

Manifestar su indignación es, para Niemeyer, algo tan esencial como el aire de cada mañana. En los años de la dictadura militar, en uno de los interrogatorios por los que pasó, sus inquisidores quisieron saber cómo pretendía cambiar la arquitectura.

“No quiero cambiar la arquitectura, lo que quiero es cambiar es esta sociedad de mierda”, contestó con serenidad.

“La vida es un soplido. Todo acaba. Me dicen que después de que yo muera, otras personas verán mi obra. Pero esas personas también morirán. Y vendrán otras, que también se irán. La inmortalidad es una fantasía, una manera de olvidar la realidad.

Lo que importa, mientras estamos aquí, es la vida, la gente. Abrazar a los amigos, vivir feliz. Tratar de cambiar el mundo. Y........ nada más”.

Este homenaje Pre-mortem a Niemeyer que está cumpliendo un siglo de vida nos enraiza en ciertos valores que tiene que ver con el vínculo insoslayable entre arquitectura y sociedad.
Un vínculo que el maestro ve con maravillosa amplitud: no hay cambio de sociedad sin Utopía . Las formas liberadas de las normas restrictivas habituales son una provocación al cambio, a la maduración , a la comprensión que en la nueva sociedad el Placer no debe ser culposo ...es un derecho del pueblo ...asi la arquitectura bella deja de ser sinónimo de banal y ocurrente y se troca en bastión del cambio por -venir.
Marcelo

Niemeyer 2 ....Función y Placer

"Sin duda les di muchos dolores de cabeza a mis ingenieros en el transcurso de los años, pero siguen conmigo. Siempre quise que mis construcciones fueran livianas, que tocaran el suelo con gracia, que se precipitaran y se elevaran, y que sorprendieran. La arquitectura es invención. Tiene que proporcionar placer y funcionalidad. Si uno sólo se preocupa por la función, el resultado es malo. Muchas de mis construcciones fueron monumentos cívicos y políticos, pero tal vez algunas le dieron a la gente común, a la gente que no tiene poder, una sensación de placer. Eso es lo que pueden hacer los arquitectos. Nada más."

Esta tensión propuesta por Niemeyer entre
Función y Placer
Es tanto mas sugestiva que la inconducente
Función y Forma.
Creo que este reconocimiento de la arquitectura como "dadora de placer" es un concepto muy renovador y amplificador de la vieja antinomia cargada de culposidad..... (la forma en si es un lujo, un despilfarro el arquitecto solo puede resolver funciones si no es culpable ante la sociedad de despilfarrar presupuesto banalmente.)
Que bueno que un Comunista intransigente ( ver próxima bajada) haya sido el que instaló y construyó este concepto.
No parece una mera casualidad que además haya sido un brasilero el que se haya atrevido a reemplazar Culpa por Placer.
Tampoco debe ser una casualidad que lo haya expresado ahora en los albores de su natalicio 100
Marcelo

Niemeyer y Gropius. Casa en Canoas

"Walter Gropius vino a verme a mi casa de Canoas, sobre Río.
La diseñé según una secuencia de curvas naturales de modo tal que fluyera a partir del paisaje circundante.
Me dijo que era muy bella, pero que no se la podía producir en serie.
¡Como si a mí interesara semejante cosa!
¡Qué idiota!"



Gropius, sin duda preocupado por la coyuntura de una Europa a rehacer en Posguerra, magnificaba la cuestión de la construcción en serie y Niemeyer que no tenía pelos en la lengua le propinó insulto exento de sutilezas intelectuales .
Marcelo

La maqueta de estudio como herramienta proyectual

Através de sucesivas fotos intencionadas de la maqueta Matias nos introduce en el espacio, nos cuenta sus ideas respecto del espacio, expresa lenguaje y puede profundizar en la materialidad.

Una primera aproximación a vuelo de pájaro. El acceso desde el pasaje peatonal que propone (viniendo del riachuelo). El centro de salud... El acceso peatonal desde la estación. Hasta se sumerge con la cámara dentro de los talleres de carpintería y herrería.... una mirada rapida desde el tren.

Todos deberían incluir este tipo de imagenes en sus entregas, o croquis que organicen una secuencia de recorrido. Es sumamente enrriquesedor (y más si el photoshop también, participa).

Aprovecho para comunicar, a los que no estuvieron el lunes en el taller que la última correción será el lunes 19 de noviembre.

Vanesa

Adobe

Algunas imágenes que han entregado se trabajaron con el programa adobe Photoshop .

No se trata de una mera cuestión de aspecto formal.

Lo que se ha buscado a traves de este "chimichurri" es potenciar el sabor del producto inicial destacando sus notas "de cata " mas relevantes.

De alguna manera podríamos decir que hay en este trabajo una crítica gráfica explícita.

El recurso de estos programas usado concientemente es una herramienta importante que nos ayuda a develar y a revelar muchas de las intenciones que, ínsitas en el dibujo, se tornan mas expresas y tangibles.

Marcelo

Entrega final el 26 de noviembre

De acuerdo a lo solicitado por varias cátedras, la Directora General Técnico Acádémica -Sra. María E. Varela-, ha dispuesto modificar las fechas originalmente previstas para la entrega y realización de los jurados de Arquitectura III.
Por lo tanto:

La pre-entrega final, para nosotros sigue siendo el lunes 12/11.
Se agregará una última corrección el jueves 15/11.
La entrega final será, según lo dispuesto el lunes 26/11.
Los jurados el 27,28, y29/11.
Se mantiene la fecha del levantamiento de actas: el jueves 13/12.

El lunes explicitaremos las condiciones de entrega.

Parcialidades de Autores Varios

Es importante mas allá de las observaciones que se puedan hacer a cada trabajo en particular aprovechar este colage de imágenes reunidas por Javier, el lunes y tener en cuenta:

- el trabajo de las "profundidades" y trazados tanto en plantas como en los cortes, ya que no es mero recurso expresivo, sino que hacen al entendimiento de la espacialidad del proyecto y enriquesen la definición y el lenguaje propio.

-Por más que nos encontremos con todos los proyectos entreverados, deberíamos poder reconocer que planta es de que maqueta... no tendría que haber dudas. El mismo lenguaje y espacialidad debe verificarse en todas las dimensiones espaciales.

-A esta altura todos deberían haber completado en plantas y maquetas el entorno inmediato! no puede faltar en la entrega del lunes... "hace a la propuesta".

-Que sigan apareciendo "Cortes Constantinos" como los de Costantino... y que todos puedan incorporar imágenes, o croquis de recorrido, cargados de intención....