Silvina Mandarano

Luis Emanuel Dahir

Carolina Ubalde

Leandro Backhaus

Materia Forma--- Dibujo leyenda -Idea

El célebre aforismo de Mies

La forma no es el fin de nuestro trabajo sino su resultado.

Toma total validez en esta obra del arq australiano Glenn Murcutt.

Tal vez podría optimizarse el aforismo rematándolo con la palabra natural.

La forma no es el fin de nuestro trabajo sino su resultado natural.

En los dibujos originales se percibe esta naturalidad como el manejo no forzado del material.

También se adivina la necesidad de volver a volcar en nuestros planos de obra todas las leyendas que ayuden a interpretar no solo la idea sino las sutilezas de su materialización.

La falta de leyendas se debe el desconocimiento cabal de la materia , las mas de las veces camuflada en ese look minimal purista , del plano solo dibujado- sólo línea .

Marcelo

Materia e Idea 3

Un volumen que propone camuflarse en su alineamiento con la calle a través de un lenguaje verde que modera su escala algo excesiva en relación al entorno mediante el tratamiento de una pared cortina vegetal .

La misma es el límite que calibra el patio de transición existente entre la vereda y el edificio.

Simplemente macetas colgantes de una estructura elemental .

La idea clara la materialización también

Marcelo

Decálogo del buen Jury.

Estimados:
Estoy reeditando una bajada que hice el pasado año sobre el tema del Jury.
Tal vez sea necesario releerla.

A partir de la experiencia que me da haber participado como docente en tantos Jury es que me atrevo a hacerles algunos comentarios que, tal vez, puedan favorecerlos en la exposición.
A manera de cuasi broma y jamás de receta es que formulo este :

Decálogo del Buen JURY

1 Exponer las láminas y maquetas adecuadamente previendo un orden acorde al progreso de la charla.

2 Hablar en voz clara y mirando a los jurados de las otras cátedras. Es desagradable cuando el alumno-a parece confesarse con su docente. Esta actitud genera en los demas jurados la sensación de que el expositor no está seguro.

3 Es esencial que comprendan que ustedes le están hablando a arquitectos, arquitectos expertos en evaluar trabajos por lo tanto arrancar la exposición contando descriptivamente como "funcionan las plantas" es subestimar la capacidad de análisis y comprensión del Jury que los está examinando.

4 Al inicio está muy bien hablar de la idea génesis de la propuesta, esta explicación deber ser tan precisa como breve. Si tienen claro el concepto lo pueden explicar "a lo Gracian" tan brevemente como en profundidad.Si este inicio se prolonga el Jury tiene la sensación que lo están verseando ( y lamentablemente estamos tan alejados de la literatura que esto del verso tiende a interpretase como algo negativo).

5 En esta instancia es muy bienvenida la mostración de un dibujo o collage bi o tridimensional que sintetiza en términos gráficos la esencia del planteo.

6 Este es el momento de profundizar en la cuestión de la relación estrictamente urbano-contextual del proyecto ( esto en el caso que no haya sido suficientemente protagónico en los punto 4-5).

7 Abordar de lleno el tema de la materialidad, en su mas vasta concepción en tanto: materia de construcción ( los materiales su ensamble y disposición de plemento o estructural)materia de gestación del lenguaje arquitectónico.Hablar aquí de la estructura en su doble acepción:soporte del edificioorganizadora y "estructuradora" del espacio.

8 Ha llegado el momento de explicitar la "arquitecturización del programa", esto es la organización de los usos y las actividades en los mas propicios sitios de la volumetría.
Es bueno clasificar y jerarquizar estos usos ( el criterio de Kahn servidos o principales y de servicio o secundarios puede serles útil) Hay que ser muy precisos en el tema de los accesos y recorribilidad interior para evitar que la exposición se dilate y pierda brillo.

9 Escuchar realmente los comentarios que del proyecto hace el jurado, especialmente los docentes de las otras cátedras ya que:
Si se trata de una opinión devastadora y fuera de lugar ......sin duda "vuestro docente de confianza saldra a defenderlos".
Si , por el contrario , se trata de una opinión inteligente que abre nuevas perspectivas potenciales y superadoras para el desarrollo del trabajo ....es muy bien visto y muy maduro que el alumno-a tenga la valentía de generar en ese momento una actitud superadora de una estéril defensa y que se atreva a hacer una reflexión positiva en vez de ignorar el comentario crítico.

10 Tener armada una estrategia que conduzca a un remate potente de la exposición. Mas allá de todas las preguntas y respuestas que se darán en la mostración nunca olviden que es deseable que el alumno de fin a su exposición y no que parezca que la misma se va diluyendo en una especie de "natural agonía".
Lo ideal es que tengan claro que el alumno termina su exposición porque hay un tiempo que respetar no porque no tiene nada mas que decir.

Marcelo

A3 - 2008 ETAPA FINAL

LA ENTREGA FINAL ES EL MARTES 25 DE NOVIEMBRE

Acá va el esquema de las láminas. Recuerden que NO van montadas, sino que lleven una tira rígida (cartón) por detrás, en la parte superior y en la inferior, para poder colgarlas. Traigan cintas, alambres y lo que necesiten para poder exponer.
Agreguen el rótulo.
No ploteen el mismo día, o háganlo con tiempo: cuando se termine el horario NO SE RECIBIRÁN MÁS ENTREGAS.
Las cosas que agreguen (esquemas, otras plantas, etc...) ubíquenlas en las láminas siguiendo un CRITERIO de composición.
CUIDADO con cómo pegan las cosas, sean prolijos.

Se entregan todas las maquetas, con rótulo.
Pilas!!.

Materia e Idea 2

La pared cortina de un instituto donde se estudia imagen y sonido en Holanda .

El protagonismo de la imagen color incorpora el concepto de dinamismo.

Algo asi como una cinética del color.

Las franjas negras del damero son como sectores de película sin exponer.

Su disposición horizontal refuerza el carácter de imagen proyectada y convierte cada módulo coloreado en un fotograma de la gran pelicula que es la fachada.

La pertinencia de la metáfora potencia el recurso que pasa de ser algo mas que una ocurrencia feliz para incorporar el sentido de Pertenencia.

Pertinencia y Pertenencia se conjugan dejando de lado todo atisbo de capricho en la decisión.

Nuevamente el arquitecto -alquimista . Esta vez transmuta" espejitos de colores en oro ".

Marcelo

Materia e Idea 1

Estas imágenes han sido publicadas en una revista italiana que sugestivamente se llama Materia.

Vienen a echar luz sobre la pregunta Puede existir una idea sin materia?

El concepto editorial de la publicación pone énfasis en la cualidad del arquitecto por la cual los materiales de construcción se trocan , inspiración y sudoración de por medio, en

materia tectónica.

Este es el principal valor agregado de un arquitecto convertir el habitual material de construcción gracias "al ingenio y al disposición que el sabe" en materia esencial del lenguaje y la expresión.

Si asi fuera el arquitecto se convierte en una especie de alquimista que troca lo que toca en oro.

Wright dixit dadme un ladrillo y convertiré su peso en oro

Esta valoración suprafísica del material lo convierte de estricta cosa tangible en cosa metafísica.

Entendiendo por cosa metafísica a aquello que nos conmueve y sensibiliza .

Bajaré varios ejemplos ( uno por día).

Marcelo

Idea -Materia -Habitar 2. El Jury

Decía en la charla de la Bienal el filósofo Tomas Abraham que la diferencia entre un Profesional y un Intelectual radica en la capacidad del intelectual de reflexionar sobre el hacer personal.
No se trata entonces del intelectual mal entendido , aquel que habla con palabras herméticas, o hace gala de artilugios literario para impresionar a la audiencia.

Un intelectual arquitecto
es aquel que hace
y
Reflexiona sobre su hacer
ajustando y perfeccionando
gracias a su legítima reflexión
su que-hacer?.

Según su hipótesis el que meramente hace su trabajo específico correctamente pero sin reflexión es un Profesional.
En este punto no valora la etimología de la palabra Profesión como Mario ( de profesar.. de dar fe) sino que adscribe a la interpretación moderna en tanto experto específico en un tema con incluso una cuota de mercenaria adscripción a la especialización.


La tríada Idea Materia Habitar
que es como decir Forma Tectónica Uso

Es la piedra de toque del arquitecto... lograr el equilibrado blend de estos conceptos paradigmáticos es la búsqueda.
Podemos ponderar , de acuerdo a nuestra voluntad e ideología arquitectónica, alguno de ellos pero lo que no podemos es despreciar a ninguno.
El desprecio de cualquiera de ellos implica una inexorable debilitación del organismo arquitectónico al punto de su des-integración.
Sin duda que la integridad es uno de los atributos esenciales de la belleza.

Al decir de Abraham reflexionar sobre esta tríada y evaluar como juega cada una de las variables en sus proyectos me parece que es un buen consejo .

Marcelo

Idea - materia- habitar

Estimados alumnos de A3 este poema métrica libre estaba bajado desde hace unos días al blog de A2 me pareció interesante copiarlo y en otra bajada explicitar mas el tema que , sin duda , tiene que ver con la charla de anoche en el taller.

Si la forma es el que

y el diseño

es el como

Como imaginar

como es el que?

La materia ayuda

acaso puede existir……

una Idea sin materia?

No coincido en

la Forma impersonal

la forma ideal

(Forma e idea)

es de cada uno

en cada caso

Es la forma propia

( la mas apropiada)

Para habitar

que no es sino

Apropiarse

Vitalmente del espacio

Pertinencia

y

Pertenencia

Puo esistere un idea senza materia?

...............................................................

Marcelo

Entrega LUNES 3/11

-Maqueta 1:250
-Maqueta 1:100
-Plantas 1:100 (accesos - viviendas - comedor)
-Cortes 1:100
-Vistas
-Croquis y etcéteras a criterio.

saludos!!

Dahir Luis Emanuel

Chifflet Nicolas

ENTREGA JUEVES 16/10

Recordatorio:

Maqueta 1/100

Maqueta 1/250 TERMINADA

Plantas 1/100
- Planta Baja.
- Planta Tipo (que incluya las diferentes tipologias de vivienda)
- Planta Comedor (especificando usos)

Cortes 1/100 (deben contemplar los espacios publicos, privados y las instancias que los conectan)
Vista 1/100

Vistas 1/250 c/ ENTORNO (propuesta urbana)

Croquis , Fotomontajes con recorte de cielo, fotos de maqueta.

Memoria descriptiva

Tomas Abraham . Charla coment 1

Creo que es dificil no sentirse identificado.
Ahora pregunto .......

¿la reflexion sobre un tema y la concreción estan realmente separadas?

¿No está la concreción de una situacion ligada la comprensión?
Creo que falta sumarle que el arquitecto es aquel que se encuentra en el punto medio, que une la reflexion con la creacion/ sin necesariamente ubicarla en una situacion a priori o posteriori.
MXR 10.13.08 - 12:32 pm #

Estimado-a MXR (Marco Xavier Rodriguez o Mariela Ximena Romo?)
Bien claves tus preguntas.
Me parece que hay que tener claro que el punto de partida es la arquitectura como inexacta ciencia encaballada en dos mundos, ( lo que vos llamás arquitecto en el punto medio)
imaginación y concreción.
Si asi fuere ... nada, absolutamente nada ,está realmente separado, en rigor deberíamos decir que todo está absolutamente vinculado.
Claro que por dédalos , a veces laberínticos y de compleja comprensión.
Reflexionar ( es animarse a recorrer esos caminos sinuosos sin hacerse la " auto-trampa" de interpretarse linealmente.)
Tengamos como concepto esencial que reducir estos dos mundos imaginación y concreción a
Toma de partido y Sistema Constructivo
Es acortar muy reductivamente la ecuación .
Una clave personal que me ha sido muy fértil es considerar a la obra terminada como punto de partida de nuevas reflexiones , en este aspecto creo que el orden" a priori o a posteriori "no es simétrico.
Hay algo de interesado en la reflexión "a priori", se esconde un cierto pragmatismo ..
reflexiono para ese hacer específico ....para esa obra.
En cambio la reflexion "a posteriori " se libera de la urgencia del hacer en ese caso y se proyecta al que-hacer mas extendido . mas vasto , mas fundante.

Sin duda este es el gran punto débil de la pedagogía de nuestra facultad.
Siempre nos falta tiempo... siempre llegamos justo.
En verdad nunca llegamos porque e l error es pensar que llegar es entregar el trabajo.
Lo mas rico..... la interacción alumno-trabajo-docente lo que ahora ( bailando dixit) se llama devolución queda reducida a una mera nota ...un número.

Creo que Abraham cuando habla de la diferencia entre Profesional e Intelectual se refiere específicamente a esta reflexión ulterior sobre el hacer , la que desligada de urgencias pragmáticas cobra en el tiempo ( visión histórica) cada vez mas significación .
El mundo posmoderno ha confundido Urgencia con Esencia.
Y asi vaaaaaaaaaa.
Salud
Marcelo

Tomas Abraham. Charla BIENAL SCA 2008

Estimados:
El jueves pasado fue la charla de cierre de la BIENAL SCA 2008.
El evento fue en el MARQA.
Lo interesante es que el filósofo Tomás Abraham fue invitado a hablar.
Me resultaron muy esclarecedores los conceptos sobre los que se explayó.
En playa corta (tipo la Perla Mar del Plata ).
Van las ideas que me quedaron flotando en la mente.
Previa disculpa por opinar desde afuera como extraño al tema específico esto es dejando en claro que opinaba desde la "extranjería" nos comentó:

El arquitecto es un creador individual.
Por supuesto algunos le contestaron que había que valorar el trabajo multidisciplinario, y hasta se planteó que en arquitectura de estaépoca ya no existe la creación individual .........
Otros , entre los que me incluyo, apoyamos aquello de la creación individual, aquello de
la necesidad ineludible de estar solo en el fugaz instante de la creación.
A sabiendas incluso que es un momento doloroso, angustiante.
Las Musas son muy discretas y no aprecian las visitas grupales.
Claro que, a veces, imponen su influjo sobre uno de los líderes de la banda y este funciona como galvanizador y contagiante de los demás ,
En síntesis parecería que el paracaídas seudocientífico del método y del equipo multidisciplinario no es tal según Abraham.

Referenció y comparó a un buen arquitecto con un buen director de cine.
Francis Ford Coppola dijo por un lado y Testa por el otro.
El momento del guión , croquis y esbozos dibujados incluído, es de máxima concentración y plena sintonía personal.
Luego hacer la película. Coordinar tantas capacidades y habilidades heterogéneas desde los actores ,a los iluminadores , los cámaras los vestuaristas el maquillaje etc.
En última instancia sólo el director sabe lo que busca y los demas se acoplan y admiten su sugerencia poniendo lo mejor de cada técnica personal al servicio de una idea mas grande y abarcante.
Este argumento fue combatido por unos diciendo que, en realidad no somos comparables ya que una pelicula uno si quiere no la ve en cambio una casa en la esquina queda para siempre.
Acaso no nos damos cuenta que el Padrino está a la vuelta de cada esquina y del impacto absolutamente global del cine en estos tiempos ( e incluyo aqui incluso la fuerza socializante de la piratería que permite ver sin pagar ).

Definió al arquitecto ideal como un Maestro mayor de obras.
Los unos se sintieron casi ofendidos por la comparación , ya que pensaron que se trataba de una falta de info del filósofo despistado.
Acaso no sabe Abraham que un MMdeO es menos desde el punto de vista de la estricta incumbencia profesional y que incluso los títulos tienen muy distintas jerarquías?.
A quien le cabe duda que un título de arquitecto es mas prestigioso que un título de MM de O?.
Los otros nos dimos cuenta que el filósofo estaba cumpliendo su rol de maravillas nos quería inducir a pensar... a descubrir que las palabras a veces por su mal uso se vacían de su original significado y que desde una óptica liberada de prejuicios, me atrevería a decir desde una visión virginal definir al arquitecto como un Maestro mayor de Obras es de una síntesis y belleza conmovedora.

Revaloró la necesidad del arquitecto -escultor ( la forma y su rol esencial en la arquitectura)
Finalmente hasta se atrevió a mostrarse sorprendido ya que en la facultad "nadie se animaba a hablar de la forma en si misma y de su valoración sensual y porque no erótica."
De la necesidad que, a veces se siente ,de mirar, tocar y hasta oler la forma
Los unos , a esta altura de la noche ,sin expresiones de escándalo ,expresaron con absoluta certeza que nadie, ninguna cátedra se había atrevido a dar semejante consejo.
Los otros ...no dijimos nada y nos quedamos vivenciando ciertos modelos formales esculturales que aún viven en nuestros sentidos la presión del dedo en la arcilla, el aroma de la madera cepillada, la tersura del yeso colado, el humillo venenoso de la colada en plomo, el retumbe de los formones en las tablas de fenólico.
Es que ya era tarde y el filósofo había dicho que tenía que ir a dar un Seminario.

Remarcó la diferencia existente entre Profesional e Intelectual
El profesional es el que hace su trabajo específico correctamente
El intelectual es el que hace su trabajo específico y reflexiona sobre el mismo .
... basta de entender al intelectual como un "culto que habla con palabras dificiles "
el verdadero intelectual es el tipo que reflexiona sobre su hacer


Sin ningúna intención de llevar agua para mi molino creo que mi postura en el concurso de oposición es totalmente acorde a estos conceptos de Abraham y claro muy discutida y polémica
para los jurados que tienen la obligación en un concurso de ser además de ser profesionales
ser intelectuales que reflexionan sobre su hacer , en esa instancia juzgar trabajos y posturas académicas de colegas.
En el mismo hablé de la arquitectura como ciencia inexacta maravillosamente compleja encaballada en dos mundos extremos
La imaginación y la concreción
el pensar y el hacer
los sueños y la realidad
Valorando al extremo las cualidades personales de cada alumno, hablando incluso de la exploración personal no exenta de riesgos como baluarte del aprendizaje.
También hablé de la no aceptación de las verdades predigeridas o dogmáticas y de la necesidad de reflexionar sobre el hacer ( ser intelectuales)
Dije es un taller de reflexión y búsqueda mas que de certezas
En síntesis

En la imaginación y el sueño está el arquitecto solo con su pulsión creadora .

En la concreción y la realidad esta el arquitecto Maestro Mayor de Obras.

Seremos intelectuales en la medida que nos impongamos reflexionar sobre nuestro hacer para cada vez con mas claridad saber que-hacer.
Salud
Marcelo

ENTREGA - Lunes 06 -

• Maqueta 1/250 - TERMINADA -
• Plantas 1/100

- Planta Baja.

- Planta Tipo (que incluya las diferentes tipologias de vivienda)

- Planta Comedor (especificando usos)

• Corte 1/100 (debe contemplar los espacios publicos, privados y las instancias que los conectan)
• Vista 1/250 c/ ENTORNO
• Croquis , Fotomontajes con recorte de cielo, fotos de maqueta
• Memoria descriptiva

Imágenes en Lucha - El uso (y el clima) del espacio público

(www.fadu.uba.ar)

(http://www.imagenesenlucha.com.ar/)

Jean Nouvel / Jean Baudrillard - La singularidad

J.N.: A propósito, me gustó mucho lo que dijiste que esperabas de un arquitecto: que sea el que todavía produzca "objetos singulares".
J.B.: No tengo mucho mérito... El objeto, por desgracia en un sentido, es un poco el fin de la arquitectura en la medida que es capaz de traducir una forma de la comunidad humana. Ahora, tú evocas "objetos singulares", lo que es otra cualidad del objeto...
J.N.: Yo defiendo desde hace más de veinte años la noción de "hiperespecificidad" del objeto a todos los elementos tipológicos, ideológicos, dogmáticos que lo constituyen.
J.B.: En un momento dado, con todo pasa como con el poema: puedes darle todas las interpretaciones que quieras, pero él está ahí. El objeto se agota en sí mismo, eso es literal; ya no te planteas más la cuestión de la arquitectura o de la poesía, tienes un objeto que literalmente te absorbe, que se resuelve a sí mismo a la perfección. He ahí mi forma de decir la singularidad... Y es preciso que, en un momento dado, esta singularidad produzca acontecimiento de esa manera; dicho de otro modo, que el objeto sea otra cosa que eso que se deja interpretar de todas las formas, sociológicas, políticas espaciales, estéticas inclusive. El objeto puede ser muy bello y no ser un objeto singular, forma parte de la estética general, de la civilización global. Sí pienso que todavía se encuentran algunos... Pero hay que tener en cuenta el recorte que se opera con la percepción singular de cada uno. No existen normas, no puedes encontrar fórmulas, no hay una grilla estética, ni siquiera funcional para aplicarle. Un mismo objeto podrá responder a todas las funciones que se le asignen, pero eso no impide que él solo tenga esa especie de cualidad adicional...
J.N.: ¿Se podrá decir que cuanto más singular sea el objeto, mayor será la oportunidad de que sea amado? Eso sería una consecuencia más que otra cosa...
J.B.: No importa que pueda ser amado, yo desconfío mucho de esta idea... No es una cuestión de realciones, de afectos. Para un objeto cualquiera, puedes tener un afecto que lo singulariza para ti. En un momento dado, hace falta un reconocimiento de otro orden. Si lo amas, es tu historia y no la de otro. No, se trata de otra cosa, más difícil de decir, que es en qué medida eso escapa al espíritu... Incluso me parece que hay algo un poco demoníaco, en el sentido que le da a la palabra la lengua alemana.
J.N.: En la singularidad, la estética del objeto no es la noción primordial en la medida en que la estética obedece a una forma de convención, de juicio. Puedes considerar que un objeto es feo, incluso monstruoso, y que se vuelve en sí una entidad absolutamente ineludible. Por lo mismo, ese objeto se volverá bello. No es necesario, por fortuna, respetar los códigos estéticos para definir la singularidad. El juego interesante es desmarcar y transgredir.
J.B.: Si consideras la pirámide del Louvre, hubo todo un movimiento para impedir que existiera porque la consideraban fea, pero luego los espíritus se calmaron...
J.N.: Después fue fue plebiscitada por el uso, pero para mí no es un objeto singular.
J.B.: Evidentemente, es un objeto académico. Además, la audacia o la falta de audacia no obedecen solamente al objeto que aíslas, sino también al espacio que genera. En La Dèfense, a pesar de todo, puede decirse que ha sido generado un espacio extraño. Además, en un comienzo no se sabe si un objeto va a devenir singular o no. No se trata de cambiar, sino de devenir. Eso no se sabe. Algunas veces, incluso las circunstancias, históricas, sociológicas u otras engendran el devenir singular de una cosa.
J.N.: El acontecimiento puro: "soy sensible a la arquitectura en tanto que acontecimiento puro", decías...
J.B.: Me interesa lo que me deja estupefacto. Escribo en ese sentido, sobre una arquitectura en tanto que acontecimiento puro, más allá de lo bello y lo feo.
J.N.: Pero opones "lo singular" a "lo neutro" y a "lo global".
J.B.: Sí, diferencio lo global, lo universal y lo singular...
J.N.: Y a propósito de "lo neutro", te encanta agregar "¡No se necesitan arquitectos para eso!".

(Extracto de "Los objetos singulares. Arquitectura y Filosofía"; Jean Baudrillard/Jean Nouvel, Edit: Fondo de Cultura Económica, año 2000)

(wa!)

El entorno, versión 1:250